Modes festivāls "Virus Mada" norisinās jau divdesmito reizi un ik gadu pulcē modes dizaina profesionāļus arī no Latvijas. LMA Modes katedras vadītājs prof. Aigars Bikše atzīmē, ka konkursā nav atsevišķas studentu kategorijas, tādēļ Ditas uzvara ir īpaši pārsteidzoša, jo jaunajai modes māksliniecei ar savu meistarību un talantu izdevies pārsteigt jomas profesionāļus.

Dita studē Modes dizaina apakšnozares 4. kurā, un konkursā piedalījās ar pagājušajā studiju gadā tapušo kolekciju "Thisorder". "Šī kolekcija tapa 3. kursā, pagājušā semestrī profesora Aigara Bikšes vadībā. Tēma bija "Pārdzīvojums - bailes". Iedvesmojos no bērnības pārdzīvojuma slimnīcā, tāpēc kolekcijā vadījos pēc bērnības atmiņām un emocijām. Iekļāvu detaļas, kas ir saistītas ar slimnīcas sterilo, baiso vidi, māsiņu baltajiem halātiem un cimdiem. Simboliskā veidā atveidoju savas bailes, kas caurvijas visiem tērpiem," kolekciju raksturo Dita.

Pēdējos gados gumijnieki kļuvuši par modes tendenci, jo mūsdienās tos nēsā gan jaunieši, gan modes ikonas, gan pasaules stilīgākie un slavenākie cilvēki.

"Gumijas zābaki rudens drēgnajos un lietainajos mēnešos ir ne tikai praktiska nepieciešamība, bet garderobes must have, kas piedod kopējam imidžam aktuālu akcentu. Stilīgus gumijas zābakus, kas bieži vien pēc formas līdzinās smalkiem ādas zābakiem, piedāvā daudzi slaveni modes nami – "Chanel", "Burberry", "Ralph Lauren", "Moschino", u.c. Aktuālākie modeļi šosezon – klasiskas formas pusgari gumijas zābaki ar rūtaina raksta ielaidumu, jātnieku stila gumijnieki, šņorzābakiem līdzīgi gumijnieki, kā arī dekoratīvi siksniņu un ķēdīšu rotājumi," komentē modes žurnāliste Dace Vaivara.

"Mūsu nomnieku novērojumi liecina, ka pēdējo gadu laikā ir pieaudzis pieprasījums pēc gumijas zābakiem, kas varētu būt skaidrojams ar to, ka sortiments kļuvis ievērojami plašāks un sezonas pakāpeniski kļūst siltākas, rudens pārsteidz ar mainīgiem laika apstākļiem un arī tad, ja no rīta spīd saule, pusdienlaikā var līt, tāpēc reizēm nepieciešamība pēc gumijas zābakiem var rasties negaidīti. Tirdzniecības centrs "Origo" atrodas blakus centrālajam pilsētas transporta mezglam, tāpēc ja pēkšņi pārsteidz negaidīts lietus, tad gumijniekus ērti un ātri vari iegādāties pa ceļam savās ikdienas gaitās," stāsta tirdzniecības centra "Origo" vadītājs Aleksandrs Ņemirovskis.

Tirdzniecības centrs "Origo" sadarbībā ar modes žurnālisti Daci Vaivaru sagatavojis piecus ieteikumus kā stilīgi izskatīties, nēsājot gumijas zābakus.

1. Uzdrošinies valkāt kontrastējošus stila elementus. Lai gan šķiet, ka gumijas zābaku un elegantu apģērbu, piemēram, garu svārku vai kleitas, kombinācija nebūtu saderīga, tas tomēr var izskatīties stilīgi. Pēc kontrastu principa romantiskas un sievišķīgas kleitas lieliski izskatās kopā ar masīviem gumijas zābakiem. Turklāt pat ja ārā līst, puķainas kleitas uzvilkšana palīdzēs radīt saulainu noskaņojumu drūmās rudens dienās.
2. Izvēlies neitrālas krāsas zābakus. Izvēlies melnus, bēšus, olīvkrāsas vai citas krāsas vienkrāsainus zābakus. Izvēlēties zābakus ar ekstravagantu rakstu var būt aizraujoši, bet liels izaicinājums ir tādus saskanot ar citiem apģērbiem.
3. Apģērbu velc kārtās. Kārtas vienmēr ir lielisks veids kā saglabāt siltumu aukstajās, lietainajās dienās. Zābakus vari vilkt ar garajām zeķēm un džinsiem. Tikai jāuzmanās vilkt kārtas, kas beidzas tieši ap ceļgaliem, jo tas var optiski saīsināt kājas. Mugurā droši velc siltu džemperi, kam pa virsu uzmet vieglu mēteli.
4. Kombinē gumijniekus ar apspīlētiem džinsiem. Apspīlēti džinsi ar gumijas zābakiem vienmēr izskatīsies labi. Lietusgāzē vari ievilkt džinsus zābakos un neuztraukties par to, vai tie samirks vai saburzīsies. Aukstākos mēnešos papildini tēlu ar brīvu džemperi vai trenci. Ar kolorītu šalli vai masīvām rokassprādzēm var piedot tērpam mākslinieciskāku akcentu.
5. Legingi un gumijas zābaki kā stila elements. Lietaina diena ir īstais laiks, kad nēsāt raibi rakstainus legingus salikumā ar neitrālas vai košas krāsas gumijniekiem. Tērpu velc kopā ar apjomīgiem adījumiem, lai visu dienu justos omulīgi un papildus vari uzvilkt arī kāju sildītājus vai garās zeķes kā stila odziņu.

Vēl tikai trīs dienas Rīgā, Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā (DMDM) ir skatāma izstāde "Ielūgums uz gadsimta balli. 1915–2015", kurā eksponēti skaistākie vakartērpi no izcilā modes vēsturnieka Aleksandra Vasiļjeva (Александр Васильев) kolekcijas. Šis ir pēc kārtas jau septītais projekts, ko Latvijas Nacionālais mākslas muzejs (LNMM) īsteno sadarbībā ar kolekcionāru un ABLV Bank. Balles tēma guvusi līdz šim lielāko atzinību no sabiedrības puses, par ko liecina rekordlielais skatītāju skaits, kā arī ļoti plaši apmeklētie izstādi pavadošie pasākumi.

Lekciju un radošo darbnīcu cikls "Balles jēdziena antropoloģija", kas no 4. septembra norisinās DMDM, tiks noslēgts izstādes pēdējā dienā, 25. oktobrī, ar īpašu tikšanos plkst. 17.00–19.00, kurā piedalīties uzaicinātas Latvijas modes, skaistuma un dzīvesstila blogeres:

• Brigita Dambe / blogs "lost in pattern" / lostinpattern.com;
• Linda Vesate / blogs "Peppercakes" / peppercakes.com;
• Laura Alksne / blogs "ALKSNE" / alksne.blogspot.com;
• Krista Timze / blogs "Fašionistes pieraksti" / fashionistespieraksti.wordpress.lv;
• Madara Lieciniece / blogs "Call me Maddie" / callmemaddie.com;
• Arta Prokofjeva / blogs "Arta’s Place" / artasplace.com;
• Beāte Ligere, Rita Antonova, Aiva Krasovska / blogs "Femme Farfalle" / femmefarfalle.com;
• Līva Bambale / blogs "DROP OF INK" / dropofinkk.blogspot.com.

Pēdējo simts gadu laikā daudzi modelētāji un drēbnieki centušies jaunradoši izdabāt savu lielisko klienšu izsmalcinātajām gaumēm, veidojot unikālas vakarkleitas, kuras var pieskaitīt pie augstās modes labākajiem paraugiem. Modes industrijas jaunāko vēsmu entuziasti, blogu autori pasākumā runās par mūsdienu stila un dizaina meklējumiem, 21. gadsimta modes must-have balles un ikdienas tērpu un aksesuāru jomā. Par modes un stila tendencēm, kuras mēdz atgriezties. Par to, cik liela nozīme ir "make-up", veidojot savu tēlu. Tikšanās dalībnieki aicināti iesaistīties sarunā, uzdodot jautājumus un izsakot savu viedokli.

Pasākuma moderatore ir "1 Business Radio" diktore, žurnāliste un LNMM brīvprātīgo programmas dalībniece Lana Zujeva.

Projekta noslēgumā – lekcijas par balles tērpu kultūru, tikšanās ar Latvijas modes, skaistuma un dzīvesstila blogeriem, radošās darbnīcas pieaugušiem un iespēja laimēt brīvbiļetes uz izstādi.

No 16. jūlija Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā ir apskatāma brīnišķīga balles un vakarkleitu parāde, ko uz Rīgu ir atvedis Krievijas modes guru, modes vēsturnieks un kolekcionārs Aleksandrs Vasiļjevs (Александр Васильев). Pēc skaita jau septītā tērpu vēstures izstāde šoreiz ir veltīta augstās modes svētkiem vesela gadsimta garumā un atspoguļo laika posmu no 1915. līdz 2015. gadam. Ekspozīcijā iekļauti 94 vakartērpi (7 vīriešu tērpi un 87 sieviešu tērpi, tai skaitā viena kleita no privātā īpašnieka – Latvijas Republikas eksprezidentes Vairas Vīķes-Freibergas) un vairāk nekā 800 aksesuāri, katrs no kuriem slēpj intriģējošu stāstu par savu laikmetu un cilvēku likteņiem.

Žurnāliste Veronika Viļuma recenzijā mūzikas un kultūras žurnālā "Veto Magazine" raksta: ""Ielūgums uz gadsimta balli. 1915–2015" apmeklējums ir kā savdabīgs ceļojums laika mašīnā. Atliek tikai atvērt logu un pamāt starpkaru perioda zvaigznēm Kristobalam Balensiagam ("Balenciaga"), Žannai Lanvānai ("Lanvin"), Kristiānam Dioram ("Dior"), pirms šo kuturjē uzvārdi bija kļuvuši par gigantisku modes koncernu preču pārdošanas trumpjiem, un apskatīt, kā izskatījās Parīzes elegances mestra – Pjēra Balmena ("Balmain") – modes nama veikums, pirms par tā reklāmas seju kļuva aprunātākā Kardašjanu ģimenes atvase. Izstādē neiztrūkst arī revolucionāro sešdesmito kosmosa ideju iedvesmotās modes transformāciju piemēri, tērpi – hipiju kustības liecinieki un disko laikmeta spīguļiem nosētās, plecu polsteriem rotātās kleitas, kas iezīmēja pēdējo šādas greznības uzliesmojumu."

"Aleksandra Vasiļjeva krājums ir sava veida izcila kolekcionāra fenomens. Kolekcija veidota uz zinātniski pētnieciskiem pamatiem ar domu tērpu dizainu parādīt kā nozīmīgu kultūras mantojuma sastāvdaļu, ko nepieciešams ne tikai saglabāt, bet arī darīt pieejamu sabiedrībai. Uzskatu, ka šīs izstādes mērķis – padziļināti iepazīstināt Latvijas un Rīgas iedzīvotājus un viesus ar modes tendencēm balles tērpu veidošanā simts gadu garumā, vienlaikus veicinot kultūras mantojuma saglabātības nozīmi – ir pilnībā realizējies," atzīst projekta koordinatore, mākslas zinātniece Alīda Krēsliņa.

Izstādi papildina plaša pasākumu programma, un vēl ir iespēja apmeklēt atsevišķas lekcijas un radošās darbnīcas pieaugušiem. Piemēram, 17. oktobrī plkst. 12.00–15.00 radošā "Hipiju subkultūras aksesuāru darbnīca. Etniskie motīvi" piedāvās pētīt piemērus izstādes ekspozīcijā, veidojot padziļinātu izpratni par balles tērpu un tradīciju dažādību pēdējos simts gados. Kā zināms, 1968. gadā balles tērpu atpazīstamība izgāja no modes, jo to aizstāja hipiju stils. Darbnīcu vadīs ādas apstrādes meistare, māksliniece Ingrīda Grants un tekstilmāksliniece Kristīne Šica, kuras palīdzēs iegūt vai papildināt prasmes koka spiedogu tehniku pielietojumā un ādas rotu darināšanā.

21. oktobrī plkst. 17.00 Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā notiks modes vēstures ekspertes, "Stila un modes enciklopēdijas" autores, Latvijas Mākslas akadēmijas docentes Edītes Parutes lekcija "Balles tērpa pirmsākumi un evolūcija Rietumeiropā no 15. gadsimta līdz 19. gadsimtam", kurā būs iespēja uzzināt par balles tērpu prototipiem Rietumu kultūrā, galma balles fenomenu kopumā un galma etiķetes niansēm, kā arī noskaidrot, ar ko atšķiras balles tērps no vakartērpa.

Savukārt 23. oktobrī plkst. 17.00 Edīte Parute aicinās uz savu otro lekciju "20.–21. gadsimta balles tērpi – pagātnes romantikas atgriešanās", kurā sniegs plašāku ieskatu modes stilistiskajās tendencēs no orientālisma un agrā modernisma līdz neoklasikai un sirreālismam, no 1950. gadu eklektikas līdz šodienas avangardam un "haute couture".

24. oktobrī plkst. 12.00–15.00 Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā savas durvis vērs radošā darbnīca pieaugušiem "Modes ilustrācijas", kurā ikviens varēs iejusties pasaules zīmolu ilustratora lomā, izvēloties atainot kādu no ekspozīcijā aplūkojamajiem tērpiem. Modes ilustrācija ir sajūtu vizualizācija dažādās tehnikās, un mūsdienās tā piedzīvo renesansi. Autordarbnīcu vadīs un modes ilustrācijas pamatprincipus pasniegs modes dizainere, stiliste un ilustratore Baiba Ladiga-Kobayashi.

Sadarbībā ar mākslinieci izveidotas un izstādē ir brīvi pieejamas krāsojamas darba lapas bērniem, kas palīdz attīstīt prasmi attēlot ekspozīcijā redzamos ornamentus, kā arī rosināt iztēli par krāsu salikumiem. Vecāki tiek aicināti iesaistīties šai izzinošā aktivitātē, sarunāties ar bērniem un kopā pētīt tērpu daudzveidīgos siluetus gadsimta griezumā.

Izstādes noslēguma dienā, 25. oktobrī, plkst. 17.00–19.00 par 21. gadsimta modes meklējumiem balles tērpu aksesuāru dizainā, stila tendencēm, kuras mēdz atgriezties, sarunāsies modes un jaunāko tendenču entuziasti pasākumā "Modes blogeru MEET-UP muzejā: sarunas par 21.gadsimta modi". Uz tikšanos ir uzaicinātas Latvijas modes, skaistuma un dzīvesstila blogeres – Brigita Dambe (blogs "lost in pattern"), Linda Vesate (blogs "Peppercakes"), Laura Alksne (blogs "ALKSNE"), Krista Timze (blogs "Fašionistes pieraksti"), Madara Lieciniece (blogs "Call me Maddie"), Arta Prokofjeva (blogs "Arta’s Place"), Beāte Ligere, Rita Antonova, Aiva Krasovska (blogs "Femme Farfalle").

Joprojām turpinās Dekoratīvās mākslas un dizaina muzeja un Baltijas Pirmā Kanāla rīkotais konkurss, kura jautājumi tiek izsludināti katru darba dienu raidījuma "Modnij prigovor" translācijas laikā. Uz šo brīdi muzejs jau sveicis 40 uzvarētājus, pasniedzot katram brīvbiļeti izstādes apmeklējumam. Konkurss norisināsies līdz 16. oktobrim.

Uz radošajām darbnīcām nepieciešama iepriekšēja pieteikšanās pa tālruni (+371) 67 222235, 67 830917 vai dmdm@lnmm.lv. Vietu skaits ir ierobežots (15 dalībnieki). Dalības maksa: EUR 7,11 no personas.

Uz lekcijām ieteicama iepriekšēja pieteikšanās pa tālruni (+371) 67 222235, 67 830917 vai e-pastu dmdm@lnmm.lv. Biļešu cenas: pieaugušiem – EUR 2,85; skolēniem, studentiem, senioriem – EUR 1,42.

Izstādes ģenerālsponsors: "ABLV Bank".

Izstādi atbalsta: Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas domes Izglītības, kultūras un sporta departaments, nodibinājuma "Rīgas Tūrisma Attīstības Birojs" tūrisma zīmols "LIVE RĪGA", aģentūra "LILITA", Aleksandra Vasiļjeva fonds.

"Ļoti spēcīgs, lakonisks, bet bezgala estētiski skaists tēls un siluets, kas atvasināts no skursteņslauķa darba uniformas. Tai pat laikā ar devu mistikas, ko piedod šī leģenda par skursteņslauķi, kurš nes laimi," imidžbildes stāstu ieskicē stiliste Iveta Vecmane.

Imidžbildes CV:

• Modele: Lelde Svilāne, modeļu aģentūra "Vacatio";
• Stils: Iveta Vecmane, stiliste;
• Fotogrāfs: Uldis Vilks, "Wolfstudio";
• Make-up: Monta Vilka;
• Tērps: no dizaineres Sandas Feldbergas kolekcijas "lack of luck".

Apģērbs bildei tika izvēlēts no daudzajām "Habitus Baltija 2015" dalībnieku kolekcijām, priekšroku dodot Latvijas Mākslas akadēmijas studentes – Sandas Feldbergas kolekcijai "lack of luck".

"Šis tērps mani uzrunāja ar savu lakonismu un tīrību. Noteicošais faktors bija lieliskais aksesuārs – cepure. Būtiski, ka Sandas radītā kolekcija ir paredzēta vīriešiem, bet ideāli der arī sievietei. Tas stāsta par mūsdienu modes nu jau pastāvošo virzienu – unisekss, kas ir ļoti aktuāls un iecienīts tieši jauniešu vidū," raksturo I.Vecmane.

Pati tērpu autore Sanda Feldberga norāda, ka ikviena kolekcijas detaļa ir veidota, balstoties uz ticējumu par skursteņslauķi, tādējādi radot kopēju konceptu. "Izšuvumos un apdrukās ir attēlots meklētāju pūlis, kurš tiecas pēc laimes pogas. Savukārt krāsu toņu paletē dominē dažādās jumtu nokrāsās," stāsta jaunā modes māksliniece.

Par konkursa "Habitus Baltija 2016" imidžbildes seju kļuvusi Lelde Svilāne no modeļu aģentūras "Vacatio". Modeles izteiktie sejas vaibsti veiksmīgi papildināja bildes kopējo konceptu, tēlu un sajūtas.

Starptautiskais jauno modes mākslinieku konkurss "Habitus Baltija 2016" notiks 2016. gada 7. un 8. aprīlī Ķīpsalā. Konkursu rīko Starptautisko izstāžu rīkotājsabiedrība BT 1 sadarbībā ar Latvijas Mākslas akadēmiju.

Jauno modes mākslinieku konkursā "Habitus Baltija 2015" bija skatāmas 44 tērpu kolekcijas, ko radījuši 46 modes mākslinieki no Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Somijas, Polijas, Horvātijas, Krievijas, Turcijas un Baltkrievijas.

Sekojiet "Habitus Baltija" aktualitātēm: www.habitus.lv.

"Aukstās modes diena 2015" norisināsies sestdien, 17. oktobrī no plkst. 10.00 līdz 16.00.

Nav ko vilkt mugurā? Nav sliktu laika apstākļu, ir tikai nepiemērots apģērbs!

Šogad savas rudens/ ziemas kolekcijas piedāvās ne tikai Latvijas mākslinieki, dizaineri un amatnieki, bet arī radoši un daudzsološi dizaina pārstāvji no Lietuvas. Apmeklētājiem jau pazīstamos zīmolus ("QooQoo", veikals "M50", "Woolings", "Eduardo Cattus", "Tundra Hats", "Marbuš", "Hebe", "Petra.lv", "YAYOI" un daudzi, daudzi citi jau iecienīti zīmoli) papildinās sezonas jaunumi un īpašie atradumi – kolēģu veikums kaimiņu valstī Lietuvā, kā arī sezonai piemēroti atradumi no vietējiem ražotājiem – lietus mētelīši, ziemas mēteļi, kleitas, lietussargu turētāji, u.c. jaunumi.

Lai pieteiktu savu produkciju "Aukstās modes dienai", sūtiet foto un produkcijas aprakstu uz tirgus@kalnciemakvartals.lv.

Dienas gaitā sildošu mūziku spēlēs Henriks Eliass Zēgners, sildīties varēs ar "Vīnu veikala" sarūpētajiem karstajiem dzērieniem. Kā ierasts, būs arī padomāts par radošu nodarbošanos bērniem.

Paralēli norisināsies arī ierastais Kalnciema kvartāla zemnieku un amatnieku tirgus, kurā varēs sarūpēt visu nepieciešamo siltam pusdienu galdam.

Pasākumu norises vieta - Rīga, Kalnciema iela 35. Sekojiet aktuālajai informācijai: www.kalnciemaiela.lv.

Sacenšoties par labāko noformējumu, viņiem kopā ar topošajiem dizaineriem būs jāiekārto skatlogi, kurus ikviens varēs aplūkot jau no 2. līdz 4. oktobrim dizaina izstādē "Design Isle 2015" Ķīpsalā.

Abiem mentoriem būs viens uzdevums – kopā ar savām komandām, kuru sastāvā būs Rīgas Amatniecības vidusskolas (RAV) topošie reklāmas dizaina speciālisti, oriģināli "iesaiņot" skatloga butaforijā jaunos "Ērenpreiss" Sparrow velosipēdus.

"Ja kādam šķiet, ka skatlogu noformēšana ir tāds "viens, divi un gatavs" darbiņš, tad viņi kļūdās. Tas ir garīgi un fiziski sarežģīts process. Lai gan skatlogus esmu iekārtojis arī iepriekš, šī reize noteikti būs izaicinājums gan man, gan jauniešiem. Runājot par mūsu konkurenti Anitu, – ļoti cienu viņu kā profesionāli, tomēr būs interesanti redzēt, kurš koncepts uzrunās vairāk. Noteikti centīsimies sagādāt wou efektu!" uzsver Deniss Ševeļovs, kurš darbosies tandēmā ar modes zīmolu vadītāju Elīzu Drāznieci.

Savukārt dizainere un dizaina kafejnīcas "Mākonis" īpašniece Anita Grase bez aplinkiem norāda, ka viņas konkurentam šis uzdevums varētu būt izaicinājums un galarezultāts nav paredzams:

"Modes eksperts un blogeris Deniss Ševeļovs manā redzeslokā ir nonācis jau pirms vairākiem gadiem kā uzņēmīgs un atbildīgs modes industrijas darbonis. Šobrīd vērtēju viņu kā sava stila, nišas un vērtību kritēriju meklējumos esošu ballīšu un pasākumu dvēseli, kurš darbojas vairākās jomās un ir neviennozīmīga personība. Kritika un noliegums var veicināt radošumu un radošo procesu, ja to lieto augstāku mērķu vārdā. Šoreiz būt radošam, prezentējot taustāmas vērtības, varētu būt Denisa izaicinājums! Būs interesanti redzēt, vai galarezultāts šokēs, tāpat kā viņa publiskās atklāsmes!"

Divu komandu paveikto dzīvē varēs skatīt jau no 2. līdz 4. oktobrim Rīgas starptautiskajā dizaina izstādē "Design Isle 2015". Savukārt uzvarētājs tiks noteikts, balsojot interneta vietnē Facebook izstādes profilā: www.facebook.com/izstade.designisle.

Uzvarētājkomanda balvā saņems lielisku iespēju papildināt savu darbu portfolio ar izaicinājumu pilnu projektu – iekārtot "Ērenpreiss" veikala skatlogu Tērbatas ielā.

Kā zināms, izstāde "Design Isle 2015" jau trešo reizi vienkopus pulcēs Baltijas radošākos un talantīgākos dizainerus un laba dizaina cienītājus. Oriģinālas un funkcionālas mēbeles, jaunākie interjera un apgaismojuma risinājumi, grafiskais dizains, modes dizains, dzīvesstila produkti, konkursa "Gada balva dizainā 2015" laureātu darbi – tas viss trīs dienu garumā Ķīpsalā!

Uzzini vairāk: www.designisle.lv.

Par plaģiātismu dizainā vai arhitektūrā dzirdēts pavisam maz – vai tas ir skaidrojams ar neatkārtojamām idejām un oriģinalitāti, vai arī tas liecina par strausa politiku, kad atbildīgie paslēpj galvu smiltīs. Atbildes uz šiem jautājumiem skaidro interjera dizainere Santa Meikulāne, māksliniece un Latvijas Mākslas akadēmijas asociētā profesore Barbara Ābele, arhitekts un arhitektūras kritiķis Vents Vīnbergs, Hansgrohe pārstāvis Latvijā Mārtiņš Ķurbe un Autortiesību un komunicēšanas konsultāciju aģentūras / Latvijas Autoru apvienības (AKKA/LAA) pārstāve Ieva Kolmane.

Viens no plaģiātisma skaidrojumiem ir neatļauta otras personas intelektuālā īpašuma tieša un apzināta izmantošana savu ideju realizēšanā. Neskatoties uz to, ka Latvijā plaģiātismu kontrolē ar nacionālo un starptautisko autortiesību un patentu likumu, ir ļoti grūti nošķirt un novilkt to robežu, kad var apgalvot, ka konkrētais darbs ir nokopēts vai vienkārši līdzīgs.

"Ja plaģiātisma jēdzienu lieto tā, kā to saprot akadēmiskajā vidē – kā cita autora intelektuālā īpašuma piesavināšanos un uzdošanu par savu, tad arhitektūrā un dizainā tas ir ļoti grūti pierādāms pārmetums. Svarīgs ir process, kādā dažādie projektēšanas uzdevumi tiek risināti, un šis process ir faktiski neatdarināms, kā rezultātā izšķiroša ir nevis dažādu objektu vizuālā līdzība, bet gan to būtība," par plaģiātismu komentē arhitekts un arhitektūras kritiķis Vents Vīnbergs.

Ja dziļāk papēta autortiesību un intelektuālā īpašuma kontroli Latvijā, tad var secināt, ka pie mums nav konkrētas organizācijas, kas ar to nodarbotos, un visbiežāk plaģiātismu dizaina un arhitektūras nozarē kontrolē paši autori vai viņu mantinieki.

"Plaģiātisma gadījumos ir runa par personiskajām tiesībām, un personisko tiesību pārkāpuma gadījumos pretenzijas var celt tikai pats autors – autortiesību organizācijas var administrēt tikai mantiskās tiesības. Autortiesību likums neaizsargā idejas, bet gan darbus jeb ideju materializēto formu, tāpēc "nozagt ideju" nemaz nav iespējams," skaidro AKKA/LAA pārstāve Ieva Kolmane.

Kā norāda interjera dizainere Santa Meikulāne – tā kā pie mums Latvijā nepastāv dizaina industrija vai arī, precīzāk, tā notiek nelielos apjomos, tad diezgan droši var apgalvot, ka pie mums viens no otra nezog. "Šeit būtībā ir jārunā par ētiku un prasmēm – ietekmēties un radīt ko jaunu un unikālu nenozīmē radīt plaģiātu, tas ir sava veida talants un sarežģīts process. Savukārt nokopēt formu un tās funkcionalitāti, un uzdot to par savu – tā gan ir bezkaunība un pārkāpums," stāsta Santa Meikulāne.

Latvijā plaģiātisma gadījumu ir samērā maz un, ja tādi gadās, tad par tiem nemēdz skaļi runāt. Savukārt Eiropā un pasaulē tas ir sastopams un saklausāms biežāk. Šogad viens no šādiem gadījumiem Eiropā norisinājās tādā nozarē kā santehnika un tās dizains. Kā norāda santehnikas dizaina Hansgrohe SE uzņēmuma pārstāvis Latvijā Mārtiņš Ķurbe: "Cīnīties ar plaģiātismu ir laikietilpīgi un nereti grūti, bet ne neiespējami. Hansgrohe SE ir uzņēmums, kas investē līdzekļus inovatīva dizaina izstrādē, tādēļ ir būtiski to aizstāvēt. Piemēram, šī gada lielākajā santehnikas un vannas istabu izstādē Frankfurtē uzņēmuma speciālisti konstatēja 13 sava īpašuma tiesību pārkāpumus. Protams, ikdienā ir sarežģītāk "pieķert zagļus", tomēr Eiropas pieredze un mūsu prakse liecina, ka publiska darbošanās un pieķerto sodīšana – tas vien rada izbīli potenciālajos zagļos."

Autors vai viņa tiesību mantinieks, konstatējot plaģiātisma faktu, ir tiesīgs vērsties policijā. Lai pamatotu plaģiātu kā pārkāpumu, autoram ir jāspēj pierādīt, ka darbu ir radījis tieši viņš, nevis idejas zaglis. Savu tiesību aizstāvēšana reizēm mēdz izvērsties par finansiāli neizdevīgu un ļoti dārgu pasākumu, tādēļ bieži vien jādomā citi veidi, kā pasargāt savus darbus.

"Dizaina studenti kā autorības apliecinājumu visbiežāk izmanto publikācijas medijos un dalību starptautiskās izstādēs. Viens no ierastākajiem veidiem, kāds ir redzams praksē – autors nosūta vienu darba paraugu sev pa pastu un nekad to neatver, lai saglabātu datumu un neaizskartu sūtījumu. Protams, mūsdienu situācijā, kad informācijas plūsma ir tik zibenīga, ir ļoti viegli gan ietekmēties, gan nepamanīt kādam jau piederošu, līdzīgu ideju vai risinājumu, tādēļ vissvarīgākais ir pats darba izstrādes process," stāsta māksliniece un LMA asociētā profesore Barbara Ābele.

Plaģiātisms nav nekas jauns – tas ir pastāvējis kopš brīža, kad cilvēks sācis radīt kaut ko pats. Daudzi dižgari gan mākslā, gan literatūrā, gan mūzikā ir ietekmējušies viens no otra un nereti arī pārņēmuši jau bijušus "scenārijus". Tomēr, ja runa ir par unikalitāti un inovācijām, katram būtu jāizvērtē savas darbības, un būtiskākais ir strādāt, balstoties uz pašu izstrādātiem labas prakses, morāles un profesionālās ētikas standartiem.

Vasara ir aksesuāru triumfa laiks! Steidzam baudīt atlikušo vasaru un aicinām uz modes tirgu, kura centrā šoreiz visa veida aksesuāri un to izpārdošana. Rotas, somas, apavi, cepures un citas galvas rotas, ķermeņa rotājumi, kā arī cita veida aksesuāri - viss vienkopus un ar atlaidēm.

"Aksesuāru izpārdošanā" no plkst. 10.00 līdz 16.00 piedalīsies tādi zīmoli kā "QooQoo", "Ginger&Gypsy Hairwraps", "Lilimill", "Benji Knewman", "Henna Tattoo RIGA", "PetraLV", "Penelopes tauriņi", "Agnessaga", "LokiCase", "BenitoDream", "3 wind knots", "zaneporiete/fashion", "Woolings", "Malvine.lv", "Singular Wear", "Deered", "Gints BUDE RIGA", "Max Supreme", "Collar Swimwear", "Rain:Is", "Buduart", "YUTA", "ZĪLE", "Watch me", "Boom Bag", "YAYOI", "tundra HATA", "Luste Edition", "Pomposo", "Alise Tālberga Jewelry", "Rasma Puspure jewelry", "Baiba Ladiga fashion illustration,styling & design" un daudzi citi, piedāvājot atlaides līdz pat 70% apmērā.

Visas dienas garumā norisināsies "Henna Tattoo Riga" hennas darbnīca un "Ginger & Gipsy hairwraps" matu rotu darbnīca. Modes māksliniece Baiba Ladiga aicinās uz rotu darināšanas darbnīcu. Par veldzējošiem dzērieniem un atpūtu ābeļdārza pavēnī būs parūpējies Vīnu veikals.

Sekojiet aktuālajai informācijai: www.kalnciemaiela.lv.

Norises vieta - Kalnciema iela 35, Rīga.

Asnāte Smeltere ne tikai apmeklēs modes izrādi "Skaistuma simpozijs" un izstādi/pārdošanu "Atklājums!", bet arī pati uzstāsies ar lekciju, daloties savās atmiņās par Latvijas modi padomju gados un pieredzē, kas gūta, veidojot savu salonu.

Asnātes Smelteres pieredze modes pasaulē aizsākās, strādājot Rīgas modeļu namā. Tā veidotās skates augstās profesionalitātes dēļ savā laikā bija pazīstamas gan Padomju Savienībā, gan tālu aiz tās. "Es nepārspīlēšu sakot, ka sešdesmitajos un septiņdesmitajos gados Rīga diktēja modi visā plašajā Padomju Savienībā. Rīgas Modeļu nama modelētāji veidoja dizainu apģērbam, kas tika izrādīts ne tikai modes skatēs un modes izstādēs, bet arī nonāca masu ražošanā. Mūsu "Rīgas audums" ražoja tādus audumus, par ko ir vērts sarīkot atsevišķu izstādi, savukārt Latvijas šūšanas fabrikas apģērba visu PSRS", tā Asnāte Smeltere teica, atklājot pirmā Latvijas modes žurnāla "Rīgas Modes" izstādi 2013. gadā.

Uzkrājot Rīgas modeļu namā 25 gadus ilgu pieredzi, 1990. gadā Asnāte Smeltere dibināja "Salonu A" vēl Rīgas modeļu nama sastāvā un sadarbībā ar LR Mākslinieku savienību. Jau 1991. gadā "Salons A" uzsāka savu neatkarīgu darbību. 1992. gadā Asnāte Smeltere izveido modes dizaina darbnīcu, laika gaitā to paplašinot, piesaistot Latvijas rotu māksliniekus un izveidojot mazsēriju apģērbu ražošanu.

Raidījums par Asnāti Smelteri: ltv.lsm.lv/lv/raksts/21.05.2015-satiktie.-laikmeta-varoni-toreiz-un-tagad.-modes-dizainere-asnat.id49306/.

Asnātes Smelteres tērpu skate: www.youtube.com/watch?v=-FJVrD80PXA.

Šodien dizains tiek pozicionēts kā viens no vadošajiem spēkiem, kas, mijiedarbojoties ekonomikas un kultūras procesiem, spēj piedāvāt sabiedrībai jaunus risinājumus un noteikt attīstības virzienus. Tāpēc Liepājas modes svētku neatņemama sastāvdaļa ir lekciju cikls "Apģērba dizaina loma ekonomikā un jaunākās tendences". Kinoteātra "Balle" telpās laika posmā no 11.00 – 15.00 savā pieredzē un zināšanās dalīsies ar modes industriju saistīti cilvēki – tostarp Asnāte Smeltere. Viņas stāstītais būs saistošs ne tikai topošajiem māksliniekiem un drēbniekiem, bet ikvienam interesentam, kas vēlas satikt leģendāro Asnāti Smelteri un uzzināt, kā rodas iedvesma tērpu radīšanai, uzņēmējdarbības uzsākšanai. Dalība lekcijās 5 eiro, studentiem, uzrādot apliecību, ieeja bez maksas.

Liepājas teātrī notiekošajā krāšņajā pasākumā dalību apstiprinājuši tādi mākslinieki un modes zīmoli, kā Šeila (LV), "TURK" (EST), Liucija Kvasyte (LT), LaLi (LV), Ieva Mežule (Latvijas mākslas akadēmija), Agne Kuzmickaite (LT), kā arī Reinis Ratnieks, Arvils Linde un stiliste Iveta Vecmane.

Turpinot 2014. gadā iedibināto tradīciju, 8. augustā tiks svinēti svētki, kas uz Liepāju vilinās starptautiski atzītus Latvijas, Lietuvas un Igaunijas modes dizainerus. Par svētku kulmināciju kļuvusi krāšņā un īpaši režisēta modes izrāde "Skaistuma simpozijs", kurā tiks dota iespēja novērtēt 22 dažādas apģērba un aksesuāru kolekcijas. Tie ir vairāki simti tērpu, kas tiks pasniegti atbilstoši katra dizainera izstrādātajai vīzijai un idejai. Modes izrādes vizuālais noformējums balstās uz projekcijām, kas īpašā veidā papildinās tērpu kolekcijas.

Ir zināmi pirmie mākslinieki, kuru radītās kolekcijas tiks demonstrētas Liepājas teātrī:
Šeila Liepājas modes svētkos skatītājus priecēja jau pagājušajā gadā. Šogad māksliniece uz Liepāju vedīs juteklisku un vasarīgu kolekciju "Būt", kas tapusi sadarbojoties divām modes māksliniecēm - Šeilai un Agnesei Vaļiniecei. Radnieciskā pasaules izjūta un mīlestība uz lina materiālu ļāvusi veidot ārkārtīgi sievišķīgus un latviskās dzīvesziņas piesātinātus tērpus. Kolekcijā izmantotie audumi apstrādāti batikas tehnikā, kā arī apgleznoti. Ziedu smarža, ūdens tecējums, saules sasildīts gaiss un pati esamība - "Būt" - tāds ir šīs sadarbības radīto tērpu vēstījums.

Liucija Kvasyte ir vairāku modes dizaina balvu ieguvēja, kas Liepājā viesosies ar savu jaunāko kolekciju "Ceļojums '83-'13". Kolekcijas ideja ir radusies Islandē, kur dizainere visu savu brīvo laiku pavadījusi Reikjavīkā, darinot vīriešu apģērbus. Pilsētas daba un atmosfēra palīdzēja dizainerei attīstīt apģērbu kolekcijas konceptu, viņa atskārta, cik svarīgi ir būt harmonijā ar apkārtējo vidi un cilvēkiem, kā arī par iedvesmas avotu izvēlējusies savu tēvu, kurš jaunībā aizrāvies ar alpīnismu un saglabājis ļoti košas atmiņas no šī dzīves posma. Kolekcijā ir jūtams paaudžu konflikts, kas atspoguļojas arī vecmodīgu un modernu audumu izvēlē.

"TURK" ir zīmols ar attieksmi. Radītie tērpi ir emocionāli izaicinoši, drosmīgi, provokatīvi, spēlējas ar tā saucamajām sabiedrībā pastāvošajām normām. Kolekciju iedvesma bieži rodas cilvēku dvēseles vistumšākajos nostūros, no zinātniskās fantastikas, mitoloģijas un no dažādiem reliģioziem aspektiem. Liepājā tiks demonstrēta kolekcija "Bads". Zobi slīd pa slidenu, gludu miesu. Pastāv uzskats, ka asins garša nomazgā jebkādu vainas apziņu un par to arī ir "TURK" jaunākās kolekcijas stāsts.

La Li tērpi atmodina sievišķību un pasvītro tā skaistumu. Dizainam raksturīga izsmalcinātība un smalks siluets, audumos jaušams maigums un vieglums, kas patīkami pieskaras ādai. Tērpos dominējošie pasteļtoņi kombinācijā ar zelta akcentiem, piešķir koptēlam cēlumu un izsmalcinātību. Mūsdienu straujajā laikmetā, ikvienai sievietei nepieciešams mirklis atelpai, lai sajustu sevī maigumu un trauslumu, jo tajā slēpjas sievietes patiesais spēks..

Ieva Mežule ir Latvijas mākslas akadēmijas maģistrante. Liepājas modes svētkos tiks demonstrēta viņas kolekcija "Ores". Kolekcija ir par indivīdu, kurš cenšas saglabāt savu patieso eksistenci, nepakļaujoties kolektīvajam uztveres modelim, kurš spētu ietekmēt indivīda patieso esamību. Silueti ir arhitektoniski un masīvi, gan formā, gan kolorītā, kas konceptuāli rada procesu, kurā indivīds kļūst eksistenciāli spēcīgāks, veidojot savu pašaizsardzības telpu.

Agne Kuzmickaite ir viena no izcilākajām jaunās paaudzes lietuviešu modes dizainerēm. Viņa strādā gan modes, gan teātra sfērā, ir sadarbojies ar slaveniem Lietuvas teātra režisoriem - Oskaru Korsunovu un Jonas Vaitkus. Strādājusi kā kostīmu māksliniece vairāk nekā piecpadsmit dažādās teātra un operas izrādēs Lietuvā un ārvalstīs, tostarp tādos teātros, kā "Teatro Regio" teātris Itālijā, Oslo Nacionālais teātris un Aleksandrijas jeb Aleksandra Puškina vārdā nosauktajā Krievijas valsts akadēmiskās drāmas teātrī Sanktpēterburgā.

Kā modes dizainere Agne Kuzmickaite analizē dažādas dzīves tēmas un ar mākslas starpniecību iekļauj dažādus ikdienas objektus apģērbu dizainā. Viņas īpašais radošais uzdevums ir atspoguļot procesu, darbību un dinamiku, kā arī atrast jēgu konkrētiem pretstatiem. Māksliniecei ir arī pret-a-porter zīmols ar viņas vārdu "Agne", kas atpazīstams ar tauriņa simbolu.

Agnes Kuzmickaites zīmējumi jau ir ieguvuši vairākas balvas, no kuriem prestižākais ir "Best Upcomming Designer" balva Eiropas jauno dizaineru konkursā "Createurope: Fashion Academy Award" Berlīnē 2008. gadā. Jaunākajā pret-a-porter kolekcijā māksliniece izmantoja īpašu audumu, kas veidots ar viņas 3 gadus vecās meitas rasējumiem. Šis audums tika izmantots kostīmos, kleitās, svārkos, peldkostīmos un mugursomās. "Tas bija interesanti, vērot attiecības starp haosu un kārtību, kas notiek mājās, kad mazs bērniņš ienāk ģimenē. Šis izteikti haotiskais saturs mana bērna zīmējumos tika pielāgots siluetiem un tādējādi arī veidojās šī kolekcija. Rezultāts vien pierāda, ka pretstati var paralēli pastāvēt līdzās viens otram", atklāj talantīgā dizainere.

Reinis Ratnieks, Arvils Linde, Iveta Vecmane ir apvienojuši savas idejas kopdarbā, kas tiks prezentēts Liepājas modes svētkos. Divu jauno modes dizaineru un stilistes apvienība piesaka sevi ar daļēji valkājamu un daļēji avangarda kolekciju. Par pamatu ņemts šobrīd tik ļoti aktuālais materiāls - neoprēns. Kolekcijā dominē forma un silueti, dažviet pat dīvaini ģeometriski veidojumi un origami locījumi. Tiek savienoti šķietami nesavienojami materiāli, postulējot frāzi – "pretstati pievelkas".

Šogad modes izrāde notiks divās daļās, no pulksten 20.00 līdz 22.00. Biļetes uz modes izrādi jau nopērkamas "Biļešu paradīze" tirdzniecības vietās visā Latvijā un internetā.

Informācijai par Liepājas modes svētkiem iespējams sekot līdzi: www.liepajasmode.lv.

Modes skate bija oriģināla un vienreizēja ar to, ka iesākumā modeļi bija kā dizaineri, sava krekla veidotāji un tagad viņiem bija iespēja iejusties modeļu lomā. Katrs iznāciens tika interesanti pasniegts, to paspilgtinot ar fantastisku mūziku un priekšnesumu iznāciena laikā.

Gatavošanās modes skatei aizņēma teju četrus mēnešus, kad tika uzrunāti klienti, radīti individuāli tēli, pieskaņots iznāciena muzikālais noformējums. Katrs no iznācieniem bija ļoti atšķirīgs, piemēram, kāds no modeļiem uz modes mēles devās ar skrituļdēli, kāds ar divriteni, ar dekoratīviem putniem frizūrā, ar savu suņuku, citam visas kurpes, svārki un mati bija vienās puķēs, bija pat eņģelis, laumiņa, milzīgs krāšņs putns un pat kāzu iznāciens.

Kopumā modeļu lomās iejutās 43 cilvēki, no dažādām pilsētām un dažādu profesiju pārstāvji, arī tādi sabiedrībā zināmi cilvēki kā Marika Ģederte, Aigars Rostovskis, Dace Dēnava un Roberto Meloni. Jaunākajai no modelēm bija tikai gads un trīs mēneši.

Modes skates ietvaros pirmoreiz plašākai sabiedrībai tika parādīti pirmie zīmola radītie polo krekli, kurus tāpat kā kreklus plānots piedāvāt iegādāties internetā, izmantojot polo krekla konstruktoru, kā arī apkaklītes četrkājainajiem draugiem ar pērlēm izšūtu suņa vārdu uz tās.

Restorāna terase tika pārvēsta līdz nepazīšanai ar sarkano paklāju pie ieejas, krāšņām un izsmalcinātām ziedu kompozīcijām, lukturiem, svecēm, galdautiem un svečturiem, kas radīja brīnišķīgu atmosfēru papildinot sajūtas ar fantastiskiem ēdieniem.

Savu meistarību demonstrēja skaistumkopšanas salona "Rožu Nams" speciālistes, iesaistot stila pārvērtībās vienu kungu un dāmu no skatītāju rindām, līgavas brāļi un līgavainis demonstrēja līgavai sagatavotu īpašu deju priekšnesumu un viens no modeļiem spēlēja ksilofonu, savukārt talantīgais bundzinieks Kristers Hartmanis atsvaidzināja pasākumu ar skanīgiem ritmiem.

Modes skates skaistais rezultāts un jaukās atsauksmes liecina, ka vairāki uzņēmēji kopā, kas bija galvenie pasākuma atbalstītāji (ziedu salons "Puķu bode", skaistumkopšanas salons "Rožu Nams", grima māksliniece Gita Šakele, rotu veikals "Bimbuļi Rimbuļi’’, fotosalons "Poriņi foto’’ un SIA "MG aģentūra") roku rokā var radīt brīnišķīgu n neaizmirstamu pasākumu sev un citiem.

Laikā, kad Talsu ezera promenādes apkārtne vilina doties nesteidzīgā pastaigā un izbaudīt vasaras garšu, modes zīmols "Betolli" sadarbībā ar restorānu "Rrooomm" aicinās uz vēl nebijušu modes skati pašā Talsu ezera krastā.

Krāšņās modes skates nianses vēl apvij noslēpuma plīvurs, bet zināms, ka uz sarkanā paklāja kāps tie, kuriem "Betolli" individuāli darinātie krekli kļuvuši par neatņemamu ikdienas garderobes sastāvdaļu. Kreklu konstruktora izveidotāja Līga Krauze atklāj, ka pirmoreiz plašākai sabiedrībai parādīs uzņēmuma radītos jaunumus - vasarā aktuālos vīriešu polo kreklus, pērļotās apkakles un četrkājainajiem draugiem izveidotās apkaklītes ar izšuvumiem.

Par lielisku mūziku rūpēsies Dj Kaspars, savukārt garšas kārpiņas varēsiet palutināt ar restorāna "Rrooomm" šefpavāra gatavotājiem īpašajiem ēdieniem. Savu meistarību demonstrēs skaistumkopšanas salona "Rožu Nams" speciālistes, iesaistot stila pārvērtībās kādu kungu un dāmu no skatītāju rindām. Stila atmosfēras sajūtu mirkli varēs iemūžināt speciāli izveidotajā foto stūrītī. Par izsmalcinātu noformējumu un dizainu gādās ziedu feja, jeb "Puķu bodes" Ilze.

Pēc modes skates vakars turpināsies ar mūziku, dejām un jaukām sarunām.

Pasākumu "Stils. Atmosfēra. Sajūtas." atbalsta grima māksliniece Gita Šakele, "Puķu Bode’’, radošais rotu veikals "Bimbuļi Rimbuļi’’, skaistumkopšanas salons "Rožu nams’’, fotosalons "Poriņi foto’’ un SIA MG aģentūra.

Tiekamies 18. jūlijā 21.00 "Rrooomm" āra terasē pie Talsu ezera promenādes.

Iepriekš iespējams rezervēt galdiņu.

2014. gadā, absolvējot LMA maģistrantūru, Marta Gintere prezentēja iepakojuma dizainu A/S "Dzintars", kas tika radīts jaunās dizaineres un uzņēmuma sadarbības rezultātā; darba vadītājs - prof. Jānis Andris Osis. Veiksmīgajā iepakojuma dizainā apspēlēta kosmētikas ingredienta - Tējas sēnes ekstrakta, mikro pasaules vizuālā izteiksme, izveidojot vispārinātu, abstraktu grafisko kompozīciju. Marta Gintere, uzsverot iepakojuma kā komunikācijas medija funkcijas, dizainu veidojusi tā, lai tā lietojums patērētāju pārsteigtu un būtu daļa no stāsta par kosmētikas līnijā izmantotajām dabīgajām izejvielām.

Prestižais apbalvojums "A' Design Award" tiek piešķirts izcilākā dizaina autoriem, un balvas pretendentiem jāsacenšas īpaši sīvā konkurencē. Visus pieteikumus vērtē anonīma žūrija un ievērojami akadēmiķi, dizaina nozares speciālisti un mediju pārstāvji.

Plašāka informācija pieejama "A' Design Award" mājaslapā: competition.adesignaward.com/press-release.php?ID=36995.

Jau otro gadu kvartāla pagalmā sapulcēsies iecienītākie Latvijas modes un dizaina radītāji, dizaineri, mākslinieki un izplatītāji ar karstākajām kolekcijām, iepriekšējo sezonu izpārdošanām un īpašajiem piedāvājumiem, kā arī gluži svaigi jaunpienācēji, kas plašākai auditorijai savas kolekcijas pieteiks pirmo reizi.

Kalnciema kvartāla Modes un dizaina dienā piedalīsies:

• ZIB* - ar jauno kolekciju un krāšņu iepriekšējo kolekciju izpārdošanu: ies karsti!
• M50 - Miera ielas veikals sagādājis jaunumus no pašu un sadarbības partneru kolekcijām - pērļu mednieces kļuvušas jaunākas, stiprākas un vēl labākas!
• QooQoo - uzticams savā brīvībā;
• Malvine.lv - satiekoties pretpoliem, rodas individualitāte;
• YAYOI - rotaslietas, kas izceļ individualitāti;
• Petra.lv – mazas kleitas lieliem piedzīvojumiem;
• Skinny Latvian - jo garumam ir nozīme...
• ...un vēl vesela virkne vietējās modes un dizaina – Eduardo Cattus, may28th, Penelopes tauriņi, We Are Young (rotas), Soul Stones by Agnese Zeltina (rotas), Gints BUDE, Artterrace, Viktora noslēpums (apakšveļa), Black Swan (kleitas), Sin on the Beach, YUTA Sense (apģērbi), ZVĒRU DĀRZS, TATIS, Zīle (apģērbi), MOSH MOSH (apģērbi) un daudzi, daudzi citi.

Dienas gaitā par noskaņu rūpēsies un plates spēlēs Henriks Eliass Zēgners, būs hennas un "hair & make-up" izbraukuma saloni.

Plkst. 12.00 uz brīvdabas skatuves "Gints BUDE" apakšveļas kolekcijas prezentācija.

Par darbošanos bērniem būs parūpējušās Petra.lv meitenes - bērni varēs aplikācijas tehnikā veidot sapņu tērpu līnijas un radīt pašam/ pašai savu vasaras rokassprādzi, kurā ievīt savus vasaras piedzīvojumus.

Pasākumu norises vieta – Rīga, Kalnciema iela 35.

Sekojiet aktuālajai informācijai: www.kalnciemaiela.lv.

Biļetes pārdošanā no 22. maija. LMA Modes skatē "Portāls" tiks izrādītas studiju gada garumā tapušās bakalaura un maģistra programmas studentu kolekcijas. Turpinot pēdējos gados aizsākto tradīciju, sadarbībā ar LMA Scenogrāfijas katedru tiks veidots telpas dizains.

Latvijas Mākslas akadēmijas Scenogrāfijas katedras docents Viktors Jansons atzīst, ka viņam ļoti patīk LMA nodaļu savstarpējā sadarbība: "Aigars Bikše veiksmīgi modelē skates, izmantojot visdažādākās ārtelpas un nestandarta situācijas. Skates vide būs tāda kā tīra tektonika, bez uzpucēšanas, sasmaržināšanas vai defektu nosegšanas." Scenogrāfijā tiks izmantotas dažādas konstrukcijas, eļļas smarža, tramvaju vagoni un citi elementi, kas raksturo izvēlēto vidi.

Kā ziņots iepriekš, jau 4. jūnijā Latvijas Mākslas akadēmijas Dizaina nodaļas Modes mākslas apakšnozares studentu modes skate norisināsies 4. tramvaju depo, Tipogrāfijas ielā 1. Modes skate norisinās Latvijas Mākslas akadēmijas organizēto "Dizaina diplomandu dienas 2015" ietvaros.

Savukārt no 22. maija, ikvienam ir iespēja iegādāties biļetes uz modes skati visās Biļešu serviss kasēs un internetā www.bilesuserviss.lv/lat/biletes/gimenei/sovs/latvijas-makslas-akademijas-modes-skate-2015-portals-165777/.

Sekojiet līdzi LMA modes katedras jaunumiem sociālajos medijos, kur būs iespēja piedalīties ielūgumu izlozē: www.facebook.com/LMAfashion un instagram.com/lmamodesmaksla.

Modes skati atbalsta Latvijas Kultūras ministrija, Valsts Kultūrkapitāla fonds un Rīgas dome, Rīgas domes Izglītības, kultūras un sporta departaments, "Mercedes-Benz", "A-Sound", Rīga TV24, "Evian", "Badoit". Organizē Latvijas Mākslas akadēmija.

Arī šogad tā notiks Liepājas teātrī, lai pārsteigtu ikvienu skatītāju ne tikai ar modes dizaineru kolekcijām, bet arī īpaši veidoto skatuves noformējumu un projekcijām, kas kļuvušas par modes izrādes "Skaistuma simpozijs" vizītkarti. Biļetes uz modes izrādi jau nopērkamas "Biļešu paradīze" tirdzniecības vietās visā Latvijā un internetā.

Modes izrāde "Skaistuma simpozijs" ir viena no trīs aktivitātēm, kas veido Liepājas modes svētku kodolu. Modes izrāde ir svētku kulminācija, kas vienkopus pulcē Latvijā un starptautiski atzītus modes māksliniekus. Krāšņā un īpaši režisētā izrādē tiek dota iespēja novērtēt 20 dažādas apģērba un aksesuāru kolekcijas. Tie ir vairāki simti tērpu, kas tiks pasniegti atbilstoši katra dizainera izstrādātajai vīzijai un idejai.
Modes izrādes vizuālais noformējums balstās uz projekcijām, kas katra īpašā veidā papildinās tērpu kolekcijas.

Jau šobrīd ir uzsākta biļešu tirdzniecība uz modes izrādi "Skaistuma simpozijs". Biļetes nopērkamas "Biļešu paradīze" tirdzniecības vietās visā Latvijā. Biļešu cena ir diferensēta, lai dotu iespēju ikvienam būt starp krāšņās modes izrādes skatītājiem, bet jāņem vērā, ka vietu skaits ir ierobežots.

Atgādinām, ka 8.augusta Liepājas modes svētku rīts sāksies ar modes un dizaina priekšmetu izstādes/pārdošanas atklāšanu. No pulksten 10.00 līdz 17.00 Liepājas Latviešu biedrības nama lielajā zālē būs iespēja novērtēt un iegādāties ne tikai apgērbu, aksesuārus un rotas, bet arī dažādas dizaina preces interjeram, iepazīt Liepājas un Latvijas konceptuālā dizaina radītājus.

Paralēli, laika posmā no 11.00 līdz 15.00 kinoteātra "Balle" zālē notiks lekciju cikls "Apģērba dizaina loma ekonomikā un jaunākās tendences". Ar savu pieredzi dalīsies Latvijā labi zināmi un starptautiski atzīti modes mākslinieki un ekonomisti, kas pārzina modes industrijas situāciju Latvijā un Eiropā. Viņu stāstītais būs saistošs ne tikai topošajiem māksliniekiem un drēbniekiem, bet ikvienam interesentam, kas vēlas uzzināt, kā rodas iedvesma tērpu radīšanai un uzņēmējdarbības uzsākšanai.

Liepājas modes svētki šogad notiek ar Liepājas pašvaldības un Liepājas Kultūras pārvaldes finansiālu atbalstu, kā arī nozīmīgs ir to uzņēmumu ieguldījums, kas nodrošina iespēju Liepājas modes svētkus veidot jaunā kvalitātē un mērogā. "Liepājas modes svētki ir vienīgie šāda veida svētki Latvijā, ko apliecina arī paši modes mākslinieki pēc pirmās viesošanās reizes Liepājā. Centīsimies, lai šogad svētki būtu vēl krāšņāki", atklāj galvenā svētku producente Tatjana Jaremčuka.

Informācijai par Liepājas modes svētkiem iespējams sekot līdzi: www.liepajasmode.lv.

15. maijā no pulksten 19.00 skolas zālē Alejas ielā 18 (pagalmā) ikviens aicināts uz balvas "Zelta griezums" pasniegšanu un modes skati, kas pirmo reizi pārsteigs ar kolekcijām, kuras veidojuši arī pieaicināti skolas absolventi, kas sevi jau apliecinājuši plašākā mērogā.

Skates laikā varēs novērtēt Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolas Apģērba dizaina izglītības programmas jaunākās tērpu kolekcijas, kuras tapušas iedvesmojoties no Liepājas un tās kultūrvides, arhitektūras.

Kolekcijas raksturojas ar eksperimentiem tekstilā, audumu apdrukās un krāsu spēlēs. Savukārt Vizuālā tēla stilistu izglītības programmas izglītojamie ne tikai rūpēsies par skates modeļu estētisko un vizuālo izskatu, bet arī prezentēs konceptuālu papīrā veidotu tērpu kolekciju.

Modes skati papildinās skolu jau absolvējušie jaunie modes dizaineri, kas veiksmīgi startējuši, attīstot savu zīmolu, vai turpina studijas mākslas augstskolās. Salons "Mākslas Lāde" izveidotāja Līna Freimane atzīst: "Aksesuāru dizains ir mana lielākā aizraušanās. Tekstilmateriāli, mežģīnes, pusdārgakmeņi un antīkas filigrānas detaļas manās rokās pārtop par nēsājamiem aksesuāriem - kaklarotām, jostām, aprocēm un daudz ko citu. Iedvesma ir visapkārt. Ieelpo smagu gaisu, tādu, kas smacē aiz piesātinājuma, sajūti un radi". Līnas Freimanes darinātās rotas būs skatāmas komplektā ar apģērbu dizaina izglītības programmas 2. kursa audzēkņu tērpiem.

Simona Kancāne modes skatē sevi piesaka ar jaunu dizaina konceptu MOIS – tērpu kolekcija raksturojas ar taisno līniju loģisko kustību, ir ērta un vienkārša griezuma ar viegli uztveramām krāsām. Tās vienmēr ir vieglas un sarežģītas detaļas. MOIS - vienīgais veids, kā atrast sevi.

Ieva Salmane studē Latvijas Mākslas akadēmijā modes specialitātē un skatē piedalīsies ar sieviešu tērpu kolekciju "Putenis". Kolekcijas iedvesma balstīta stāstā par sevis meklējumiem un rituālu ceļu cauri sniega vētrai, kur notikumiem un pieredzēm virpuļojot, perspektīvas ved dziļumā – soli tuvāk savai būtībai.

Attēlotās vizuālās ģeometrijas iedvesma meklējama Baltu pasaules uzskata modelī, kas kompozicionāli ilustrē dinamiku, radošo spēku un dzīvību, tajā pašā laikā - vienkāršību un formas tīrību. Katru tēlu ieskauj un sedz daļa no šīs simboliskās ģeometriskās pasaules, kas brīžiem ieņem trauslu sniega kristālu atveidu un brīžiem kļūst par sargājošu masku tālajā ceļā, lai nokļūtu tur, kur valda domas skaidrība, apzināta rīcība un gaišums.

Modes skate tiek veidota sadarbojoties ar biedrību "Liepājas modes un mākslas studija", kā arī ar SIA "EUROSKOR" Latvija atbalstu.

Ar visu pasākuma "Zelta griezums" programmu iespējams iepazīties Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolas mājas lapā www.ldmv.edu.lv un pasākuma sociālajā profilā www.facebook.com/zeltagriezums .

Pasākumu "Zelta griezums" finansiāli atbalsta Liepājas radošo industriju klasteris, Liepājas Kultūras pārvalde un Latvijas mežu finansetā Kurzemes Kultūras programma.

Iegūstot prestižā konkursa "Interjera inovāciju gada balva" nozīmīgāko nomināciju "Labākais no labākajiem", šis dizaina etalons turpina savu uzvaras gājienu visā pasaulē, sasniedzot cienītājus arī Latvijā.

Par 2015. gada spožāko dizaina jaunumu ir kļuvis neviens cits kā pasaulē pirmais caurspīdīgais izlietnes ūdens maisītājs ar virpuli "Axor Starck V". Šis ūdens maisītājs tapis, sadarbojoties uzņēmuma zīmola "Axor" vadītājam Filipam Grohem (Philippe Grohe) un ilggadējam uzņēmuma draugam, franču dizainerim Filipam Starkam (Philippe Starck). "Šis caurspīdīgais jaucējkrāns ar virpuli ir izraisījis sensāciju. Neapšaubāmi šis virpulis rada izbrīnu, tajā pašā laikā tas fascinē ar savu tehnisko izsmalcinātību, piemēram, noņemamo un viegli tīrāmo snīpi, kā arī ar zemo ūdens patēriņu. Tas ir maisītājs, kas reprezentē absolūtu minimālismu," stāsta zīmola vadītājs Filips Grohe.

"Pēdējā desmitgadē gan dizainā, gan arhitektūrā iezīmējas tendence konstrukcijā un produkta dizainā izcelt dabas konstruktīvi ideālo formu un funkcionalitāti. Šis maisītājs izceļ ūdens dinamisko kustību, kristālstikla daļa ļauj ieraudzīt ūdens plūdumu, caurspīdīgumu un neaptveramo dinamiku. Varētu teikt, ka šim produktam ir pat meditatīva funkcija," par caurspīdīgo izlietnes jaucējkrānu stāsta interjera dizainere un arhitekte Santa Meikulāne.

Papildus tehniskajām funkcijām maisītājs sniedz iespēju redzēt ūdeni, padarot tā lietošanas procesu estētisku un pārskatāmu, kā arī lieliski iekļaujas vidē. Atklāti veidotā tekne veicina dabīgo ūdens plūduma izjūtu: lietotāja acu priekšā rotējošām kustībām ūdens iziet caur maisītāja korpusu, pēc tam mērojot brīvo kritienu izlietnē.

"Latvijas iedzīvotāji šo produktu varētu uztvert ar lielu interesi. Mēs esam dizaina estēti, pāris desmitgadēs padziļināti esam piedzīvojuši un sekojuši līdzi itāļu, vācu un skandināvu dizaina produktu attīstībai, paralēli attīstot atsevišķus lokālus dizaina risinājumus. Tas viss veido pamatu estētiskai videi, jo sabiedrība ir pieradusi un pieprasa augstvērtīgu dizainu. Latvijā ir ļoti zinoši dizaina un arhitektūras jomas profesionāļi un ne mazāk būtiski – ārkārtīgi prasīgi un zinoši klienti," situāciju Latvijā raksturo dizainere Santa Meikulāne.

Latvijā inovatīvo jaucējkrānu iespējams iegādāties veikalos "MC2" un "Komforts", tomēr lielā pieprasījuma dēļ pasūtījums jāgaida no 8 līdz 10 nedēļām. Ūdens maisītāja cena svārstās no 900 līdz 1200 eiro, tam ir pieejamas dažādas modeļu variācijas. "Axor Starck V" jaucējkrāns nav no tiem dizaina produktiem, kurš tikai priecē acis, šis ūdens maisītājs ir arī ergonomisks un ērti kopjams – noņemot caurspīdīgo krāna snīpi, to var mazgāt arī trauku mazgājamā mašīnā vai ar rokām.

"Interjera inovāciju gada balva" tiek uzskatīts par pasaules prestižāko interjera un dizaina notikumu, tāpēc uzvara nominācijā "Labākais no labākajiem" ir īpaši svarīga. Katru gadu Ķelnē (Vācija) šis konkurss pulcē pasaules radošākos un drosmīgākos dizainerus. Tieši ar šī pasākuma palīdzību lielākā daļa dizaina inovāciju iegūst atpazīstamību visā pasaulē.

Starptautiskais jauno modes mākslinieku konkurss "Habitus Baltija 2015" vienuviet pulcēja jaunos modes māksliniekus, jau atzītus dizainerus, nozares profesionāļus un augstskolu pārstāvjus no Eiropas. Tā mērķis ir atklāt jaunus talantus, veicināt zināšanu un pieredzes apmaiņu un būt par nozīmīgu atspēriena punktu dizaineru profesionālajai izaugsmei. Šogad jauno modes mākslinieku konkursā piedalījās 40 dizaineri no Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Somijas, Polijas, Krievijas, Baltkrievijas, Horvātijas un Turcijas.

No sešām godalgotām vietām divas tika piešķirtas Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolas audzēkņiem, kuriem mācību iestāde nodrošināja visu nepieciešamo atbalstu. Stingrā un objektīvā žūrija lēma, ka apmaksātas viena gada studijas Starptautiskajā kostīmu un modes dizaina skolā Varšavā ‘’Modes dizaina’’ programmā saņems Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolas studenti Liene Petrovica un Kims Jevdasjevs.

Tieši Polijas skolu žūrija atzina labāko 14 mācību iestāžu konkurencē. Par labākās skolas titulu šogad sacentīsies Latvijas Mākslas akadēmija, Rīgas Tehniskā universitāte, Viļņas Mākslas akadēmija, Viļņas Mākslas akadēmijas Telšu fakultāte, Lietišķo zinātņu augstskola "Vilniaus Kolegija" (Lietuva), Tallinas Mākslas akadēmija, Tallinas Lietišķo zinātņu universitāte (Igaunija), Zagrebas universitāte (Horvātija), Krakovas Mākslas un modes dizaina skola (Polija), Lietišķo zinātņu augstskola "Novia" (Somija), Ivanovas Valsts tekstila akadēmija, Maskavas Valsts reģionālā universitāte (Krievija) un citas.

Kā atzīst Liepājas Dizaina un makslas vidusskolas Apģērbu dizaina izglītības programmas vadītājs Normunds Vamzis, "papildināt savas profesionālās zināšanas un prasmes starptautiski atzītā Eiropas skolā ir fantastiska iespēja mūsu jaunajiem talantiem. Protams, pie šādiem saniegumiem var tikt, darbojoties saliedētā komandā. Kopā ar Apģērbu dizaina izglītības programmas pedagoģi Maritu Viļumsoni sakām paldies par sadarbību ilggadējiem partneriem - Tatjanai Jaremčukai un biedrībai "Liepājas modes un mākslas studija" modelēm, SIA "Sportland", t/c "Kurzeme" , Liepājas Dizaina un makslas vidusskolas Vizualā tēla stilistu izglītības programmas pedagoģei Gunai Stikānei un audzēknēm Juditai Strielai, Ivonnai Dambrehtei, Martai Rogai ,Kristai Sproģei.

Liepājas Dizaina un mākslas vidusskola regulāri cenšas atbalstīt un virzīt jaunos talantus ārpusskolas radošām aktivitātēm, tādējādi apliecinot skolas izglītības programmu kvalitāti un konkurētspēju.

"Habitus Baltija 2015" video: www.youtube.com/watch?v=-_JQZLV2v1I.